November 17, 2005
追尋真實－－第一屆柏林攝影節
經過將近3年的籌畫，柏林地區幾位重要的攝影與新媒體藝術界人士包括柏林新媒體藝術節（transmediale）主席布洛克曼（Andreas Broeckmann）、紐頓攝影藝術基金會（Helmut Newton-Stiftung）哈德（Matthias Harder）、歌德學院論壇（Forum Goethe Institut）托斯（Michael Thoss）、以及幾個支持攝影藝術的藝術家協會與基金會成員一開始的構想獲得了支持，第一屆柏林攝影節（Berlin Photographz Festival）終於在9月23日晚間於馬丁．葛羅皮烏斯展覽館（Martin-Gropius-Bau）正式開幕。
籌備攝影節的過程充滿許多的主客觀因素，一方面柏林重新成為德國的首都之後當代藝術蓬
勃發展，琳瑯滿目的藝術節相繼成立，唯獨攝影藝術仍不受重視；漢堡的攝影三年展、今年
才成立的攝影藝術之家以及大收藏家將所有攝影收藏全部捐贈給美術館，相對的柏林雖然早
已擁有紐頓的數千件作品捐贈，卻遲遲沒有經費建立美術館，一直等到藝術家於美國車禍身
故，方才籌備紐頓攝影基金會，並且在邦立美術館群中增加成立專屬攝影的美術館；每年十
一月於法國巴黎舉辦的攝影展Mois de la photo 於2004年獲得歐盟的經費補助，擴大攝影
展的規模，選定柏林與維也納為另外兩個攝影展的城市，三個城市同時在11月舉辦攝影展，
但是柏林地區卻只能從一些畫廊與藝術家協會協調出展出攝影作品的檔期配合三城聯展的計
劃。種種的外在刺激，促使柏林攝影節勢在必行。但是因為德國經濟的困境，展出經費的籌
措更是一大挑戰，可是也反映了德國人對於文化藝術的熱情與堅持。
攝影節的目的主要在提供更多的方向與角度來思考當代攝影藝術的內涵與本質，因此城市中
所有相關的展覽都是推介的對象（粗估計約有62個展覽分布在柏林市區），工作坊、面對面
（每場20分鐘，參加者自行選擇名單中的專業人士進行個別對談）與研討會提供絕佳的專業
進修機會，主題展則是整個攝影節的核心。第一屆攝影節邀請到瑞典Umeå藝術大學校
長，也是專業的攝影策劃人倫德斯特偌姆（Jan-Erik Lundström）擔任策展的重任，
策展人以「追尋真相」（After the Fact）作為今年展覽的主題，回應攝影作為紀錄訊息與
經驗的媒介理論，共有35位藝術家受邀參展。
攝影，紀錄真實的媒介
策展人倫德斯特偌姆稱當代攝影經由數位科技結合拓展影像的各種可能，視覺文化再一次受
到衝擊並被轉化，猶如另一個文藝復興。然而攝影藝術還是多多少少被視為純粹紀錄現實的
工具，原創性的質疑未曾止歇，即使攝影師們試圖提出更強而有利的視覺再現觀點，攝影，
仍有許多被發覺的可能。新世紀的文件紀錄形式與敘事體例出現重大轉折，現實與想像的疆
界更為模糊而曖昧不清，「《追尋真實》要探討的是當代攝影所面臨的困境與批判。」策展
人如此強調他的中心思想。
紀實文件或是文件式的作品於當今的社會橫跨當代文化的各個視覺與媒體領域，流行文化、
廣播、印刷、網路、電影工業，第一屆柏林攝影節以不同於傳統的觀點檢視攝影之於社會的
意義與角色，作品的呈現上便顯得更為多樣，從傳統的單眼攝影到網路、多媒體、錄像、與
裝置等型態，而內容上就如同策展人所強調的「記實」功能，由藝術家的觀點來探究社會的
真實底層，尤其是政治與種族議題的探討。
德國法蘭克福學派大師阿多諾（Theodor W. Adorno）認為：「內在地去觀照藝術品，即從
藝術品的創造性邏輯中去觀照它，是現代美學唯一可能的型態，這種觀照是尋視和反思的統
一」，藝術品的存在是因為具有抵抗的力量，「藝術通過它簡單的存在來批判社會。」不但
指出他相信的藝術本質，同時也點名影像作為藝術媒介的功能與特性。這個理想是烏托邦式
的，並且與現實世界有所疏離而格格不入，也因如此才具有批判的力量。班雅明卻對藝術複
製的年代感到靈光消逝、劇作家布萊希特以「距離的消失」感嘆人類無法再以藝術思考人世
的悲哀、詹明信直陳後資本時代的文化商品缺乏批判精神，純粹是銷售的工具。攝影影像是
否能夠再找回應有的價值也是這次攝影所要提出的問題。
艾瑟勒（Lukas Einsele）以攝影、錄像與文字組成其作品的完整度，作品的核心概念則是
藝術家將記憶視為行動現象，因為記憶，促使人類於環境中做出不同的反應。麥絲勒（Susa
n Meiselas）曾經以6年的時間紀錄伊拉克境內庫德族的生活與困頓，並出版《庫爾德斯坦
：歷史壟照的陰影》（Kurdistan: In the Shadow of History），並且設立網站www.akaKU
RDISTAN.com作為收藏記憶的文獻資料。這兩位藝術家將「記憶」視為最真實的人類生活資
料，影像則是藉以保存這些記憶的方法，他們的作品也充滿強烈的政治與社會性，目的不再
揭發任何不義，純粹讓影像說明世界某個角落的真實。麥絲勒被喻為當今最重要的記實攝影
家之一。
來自巴爾幹半島馬其頓（Macedonia）的梵哲莉（Zaneta Vangeli）以不同的媒材進行創作
，攝影與影像拍攝只是其中的一部份元素，她的作品於2003年威尼斯雙年展的馬其頓國家館
中出現，2002年也受邀威尼斯影展首映其作品《The Judge》，本次展覽則展出她的攝影作
品，沉靜中出現深沉的力量，到近東歐國家的近況。
從法律系畢業的比利時攝影師佛茨（Jo Voets），曾經當過售貨員、卡車司機、酒吧調酒師
，卻從未涉足法律相關的工作，然而由於他的豐富底層生活經驗，當他開始轉動攝影機快門
時總能捕捉到不同的神態，藉由作品中人物的神態述說一個個動人的故事。
雪克（Fazal Sheikh）的《給兒子的一匹駱駝》（A Camel for the Son）是人權關懷的傑
作，攝影師深入非洲索馬利亞的索馬利市觀察全球化經濟生活給予這個國家的強大衝擊，十
二萬的人口中，婦女與小孩佔了超過百分之八時的比例，男人為了生活離鄉背井，甚至喪命
。一張張人物照，不須言語便感受到非洲人在資本主義與全球化影響下的苦難。來自安哥拉
的愛爾芬（Fernando Alvim）在布魯塞爾與盧安達之間生活，他更清處體會到歐洲世界與非
洲大陸的差距與不同，也令他對於文化差異所產生的隔閡更為關注，非洲的當代藝術發展成
為他致力的目標，在他的影像裝置作品中企圖紀錄更多數與非洲的觀點，同時邀請觀眾進入
網站深入認識。
大衛（Jiri David）以電腦影像處理，將美國總統、德國總理與俄國總統的肖像竄改，三個
人抿嘴流淚，反諷政治的冷酷；施密特（Joachim Schmid）刻意搜尋成人色情網站，當進入
螢幕後卻要求房間裡的性工作者離開，只留下空蕩的的空間，他再將這些畫面一一存取下來
成為作品，一種未知地點的人際交流與性愛需求，道盡科技社會的疏離。
碧曼（Ursula Biemann）的《Contained Mobility》影像裝置探討「後九一一」的歐洲社會
以及對於人權與流亡者的關注問題。加上其他攝影藝術家的作品，第一屆柏林攝影節顯得政
治議題十足，但是也強烈的突顯出攝影作為影像工具與藝術創作媒介的特殊性，並且直接呼
應哲學家阿多諾的美學觀。
新趨勢攝影與聳動題材同時出現
同時在柏林推出的攝影展，還有兩個特別值得推薦的展覽：貝塔寧藝術之家（Künstle
rhaus Bethanien）的《赫爾辛基學派－新趨勢》（The Helsinki School—A New Approach
）與C/O Berlin柏林攝影之家的《揭露：安德斯．塞拉諾》（Enthüllungen: Andreas
Serrano）。相對於攝影節的嚴肅性，赫爾辛基學派逐漸形成一股新的攝影聯盟，靈魂人物
與本次展出的策展人派森斯（Thimothy Persons）本人為攝影師、TaiK畫廊主持人以及赫爾
辛基美術與設計大學教師，在他的課堂中逐漸培養出一批攝影新銳，鑽研新的攝影技巧並且
實驗新的創作面向，22位年輕的藝術家展現了技巧與攝影概念，各自呈現屬於北歐國家對於
新攝影藝術的成果。派森斯給予學生們另依種自由創作的氣氛，並且接受新的可能，史的這
批新銳在國際社影展或是藝術展覽中逐漸受到注意，也逐漸建立起聲名。繼赫爾辛基與斯德
哥爾摩的展覽後，開始往歐洲大陸展出，第一站即選擇柏林，之後還將巡迴其他歐洲城市。
C/O Berlin柏林攝影之家則展出曾經以《尿中耶穌》（Piss Christ）被紐約市長告上法庭
並禁止展出的爭議性攝影師塞拉諾《陳屍所》（The Morgue，1992）、《性史》（A Histor
y of Sex，1997）、《美國》（America，2002- 2004）三個系列的作品28件大型攝影作品
。塞拉諾都是經過設計的場景與人物，對照攝影節大聲疾呼追尋真實的理想正好是強烈的對
比，他刻意挑戰人類社會的道德禁忌，諸如死亡、性愛、宗教等等聳動的議題，展出期間每
每成為民眾攻擊的目標，尤其是在仍然有著諸多社會規範與禁忌的美國社會，他的作品更是
不被見容。
九一一事件發生後，塞拉諾突然一反平日的狂放不驥作風，拍起紐約人的面容，紀錄屬於紐
約人的記憶，從名人藍調大師B.B. King、作家亞瑟．米勒、模特兒史密絲（Anna Nicole S
mith）、漫畫人物史奴比、到紐約的居民不同種性、宗教背景等等大異其趣的人物容顏。
網路欣賞作品
媒體藝術的無遠弗屆果然是傳統藝術無法相比擬的。此次攝影節參展的藝術家作品，觀眾可
以從網站中更詳細閱讀與欣賞這些藝術家的一系列拍攝計劃與背景，以下網站資料參考，正
可以滿足無法親自到現場的觀眾，一窺部份藝術家的精采作品。
Fernando Alvim www.camouflage-world.com
www.tacca-cultura.com
Ursula Biemann www.geobodies.org
Maris Elvira Escallon www.mariaelviraescallon.org
Fazal Sheikh www.fazalsheikh.org
第一屆柏林攝影節
時間：2005年9月24日—11月14日
地點：葛羅皮烏斯展覽館（Martin-Gropius-Bau）
網站：www.berlin-photography-festival.de
赫爾辛基學派－新趨勢
時間：2005年9月16日—10月23日
地點：貝塔寧藝術之家（Künstlerhaus Bethanien）
網站：www.thehelsinkischool.com
揭露：安德斯．塞拉諾
時間：2005年10月8日—12月4日
地點：C/O Berlin 攝影之家
網站：www.co-berlin.com
由 emerson 發表於 November 17, 2005 05:05 AM
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