March 16, 2006
柏林藝文筆記
平均而言，冬季的藝術展覽活動也隨著氣溫的降低而跟著減少，可是幾年的觀察下來，發現在柏林的情形有些非比尋常，即使是零下的溫度，展覽藝術活動依然熱烈。柏林逐漸形成了自有的藝術活動頻率與節奏。
更不同的是，柏林已經逐漸轉型為一個包容多元化的國際都市，似乎因為柏林圍牆的長期阻隔，一但兩德統一後，柏林對於外來文化接受度更高於其他的前西德城市漢堡、慕尼黑。尤其是一、二月的藝術表演與展覽絕大部分都是非本地藝術家的舞台。
新音樂與新媒體藝術
柏林每年有兩個最大最主要的新音樂藝術節：一是一月份由德國國家廣播電台（Deutschlandradio Kultur）主辦的「超音波－新音樂藝術節」（UltraSchall－Das Festival für neue Musik）以及三月的「Maerzmusik」。兩個音樂節都標榜新的當代實驗音樂，並且與舞台戲劇、視覺藝術等不同的類型元素作結合。演出舞台從音樂廳到美術館，由劇院到廢棄的廠房，地點則由西連線到東。《Die Schachtel》整整六個小時的演出，觀眾購票後可以隨時進出，在整棟表演大廳裡穿梭觀望，由一樓的錄像藝術開始，參觀者走進謎境，自己的身影已經被拍攝投注在某個牆面上，再循階梯而上一個諾大的空間正在進行舞台佈置，不同樂器的演奏者各自在每個角落發聲，最後三個小時所有觀眾都集中到大廳，演奏者開始移動，剛才與所有人好奇觀望的人群中竟然也有表演者混雜其中。
今年的柏林新媒體藝術節（Transmediale）首度將活動地點移到德意志藝術學院（Akademie der Künste），今年的主題「Smile Machines」，法國媒體藝術史家杜桂（Anne-Marie Dugeut）所策劃的主題展以50件裝置、機器人、錄像、網路藝術回顧並檢視藝術史與當代藝術中幽默與科技的對應與關係。
策展人徐文瑞與里希特（Meren Richter）於Sparwasser畫廊策劃《Wrong(ed) attittudes》，文建會巴文中心贊助，展出台灣藝術家崔廣宇及蘇匯宇的媒體藝術作品。2月18日晚間開幕，策展人與兩位藝術家都到達現場，台灣駐德代表謝志偉也到場參觀。
崔廣宇展出的兩件作品為《系統生活捷徑》與《十八銅人．穿透性》；蘇匯宇的作品則為《所以我們反覆呼喊No.2》的》「不要」、《The Super Model Love》、與王嘉明、黃怡儒合作的《BAD》三件作品。兩位藝術家的作品都在幽默荒謬的城市生活表演命題底下有著嚴肅的思考：崔廣宇以人物介入場景，環境的特殊性變得曖昧；蘇匯宇由大眾文化出發，諷刺盲目的流行符碼。當作品呈現在柏林以及巴黎兩地時，與這兩個城市的生活對照互動其實是最有趣的觀照點。
同一個展覽將於3月9日於巴黎的文建會巴文中心展出。
柏林影展（Berlinale）雖然比較像是傳統電影的觀摩競賽盛會，但是近幾年來所舉辦的青年論壇鼓勵新風格影像創作，「電影大觀」（Panorama）都出現錄像藝術家的作品受到邀請播放，經常整個放映廳連走道都完全客滿。今年柏林影展更首度與柏林雙年展主辦單位Kunstwerke藝術中心合作，影展主席Dieter Kosslick於2月8日出席「延伸論壇」（Forum expanded）主講並主持影像藝術與裝置展的開幕。展出藝術家Amos Gitai的影像裝置、Amie Siegel與Harun Farocki 的錄像藝術、以及Matthew Buckingham的16厘米影片。柏林影展的主要活動場地波茲坦廣場（Potsdamer Platz）影像之家（Filmhaus）將展出Meggie Schneider的《Hobbykeller》。
中東、阿拉伯與非洲藝術
就連展覽也是那麼巧合，讓人不禁錯亂到底身在何處，一個柏林市區就有將近十個地點展出中東、阿拉伯與非洲世界當代藝術，而這些計畫案都是長期受到支持的文化活動。
曾擔任卡塞爾文件展總策展人的大衛女士（Catherine Davis）近幾年將關注的焦點放在阿拉伯與回教世界，整個社會的封閉與保守相形之下禁錮了自由的思考，然而仍然有一批批的藝術家充滿熱情展現這個地區的文化與生活寫照，迫於社會與宗教的禮俗，許多藝術家不願曝光，更不願展出其作品，因此策劃過程中也遭遇許多阻礙。大衛於文件展中力排眾議的強悍讓人見識到她的堅定與執著，因此她的計劃越來越受到西歐等大國的重視，並且大力資助此計畫的延續。2003年的威尼斯雙年展中大衛及策畫了一檔阿拉伯當代藝術展，當時即受到矚目，如今計劃延續到德國柏林，除了展覽，又加上文學、傳播媒體、舞蹈、音樂等不同類型的藝術呈現阿拉伯地區當今的藝術發展現況。
展覽於KW Institute for Contemporary Art展出，表演藝術與研討會則於三家劇院HAU1,2,3舉行。
異國關係文化中心（ifa-Institut für Auslandsbeziehungen）總部位於斯圖嘉特，具有半官方的色彩，主要在德國地區推廣外國文化，並於其他國家介紹德國文化的交流活動。Ifa於柏林城中區也設有畫廊，今年也致力於中東與阿拉伯地區的當代藝術關懷。
《(er-)schrecken》展出紀錄片藝術家深入中東等地拍攝的現況以及出走到其他東歐國家的回教家庭的新適應問題。女孩遭受炸彈攻擊，顏面受殘，影片中呈現她如何面對手術與新人生，開幕當日並親自出席現身說法，紀錄片藝術家Shirley Barenholz已經花了至少五年的時間在此議題上，她希望透過影片呈現仁堅不同的面向；伊拉克舊政府瓦解，新政府正剛起步；巴基斯坦的塔里班、阿富汗的兒童教育，都有讓人重新檢視世界人權與和平的企圖。接下來自2月17日起的展覽則是阿拉伯世界的攝影《Blickdicht. Fotografien aus der arabischen Welt》展出15位來自阿拉伯世界國家的當代攝影師作品，影像強烈震撼。
由德國國家政治教育中心（Bundeszentrale für politische Bildung）全力支持的認識非洲《Fokus Afrika: Afrikacome 2004-2006》計劃，由非洲的當代藝術展覽與媒體發行來關注當地的人文發展。一月開始於柏林展出的《當代非洲》（Gleichzeitig in Afrika…）以三個展覽來看拉哥斯、開羅、達卡、盧安達、開普敦等城市的藝術中心發展以及當代藝術的創作。1月20日於柏林藝術大學舉辦的研討座談也請到2007年的總策展人布爾格擔任主持，布爾格對於非洲目前藝術資訊的傳遞以及流通地下的個人刊物特別感到興趣，認為這是突破社會限制的一個具有創意又充滿挑戰的工作，一方面與他長期在出版社工作或許有關係，但是他也看到的真正讓非洲藝術活絡起來的關鍵。由於三個地方展場距離遙遠，開幕當日更有專車由藝術大學開往波茲坦，第二天於市中心的第三個展場開幕。
歐洲藝術
貝塔寧藝術之家（Künstlerhaus Bethanien）以舊醫院整修使用的藝術家工作室與展覽廳經過多次討論後仍然被市政府決定收回，以提供更多的居民使用，這一決定引發藝術界的憂心，繼希特勒時代興建的Palast der Republik將被拆除重新建回皇宮之後，又一個讓藝術界失去展覽空間的歷史建築。1月12日公聽會上藝術界與當地居民意見形成兩極，反對者主張貝塔寧藝術之家已經是一個文化的標的象徵；居民卻反對超過千餘平方公尺的場地只讓少數的藝術家使用，未來的爭論還會持續。
但是當日的開幕仍然如同以往吸引了大批的參觀人潮。駐村藝術家同時間開放工作室提供參觀並在現場回答提問，兩檔個展為長期居住紐約，目前為駐村藝術家的南韓Shim Il Kim以及荷蘭的Lucas Lenglet的展覽。
柏林藝術新協會（NGBK-Neue Gesellschaft für Bildende Kunst）由一月到八月連續舉辦三檔《解析／分離》（AuflösungI: High Definition, AuflösungII: High Noise, AuflösungI: De-Limitation）展覽。以科技藝術闡釋影像被肢解與重組的虛實。
新進開幕不到一年的畫廊Upstairs由兩位剛滿三十歲的年輕人設立，而且一口氣在柏林東西兩邊各設立據點，也就是說一成立就是兩家畫廊。這也看到了柏林藝術發展為何如此快速新鮮的其中一個原因，年輕人不斷投入熱愛的藝術行列，而且充滿抱負，雖然尚未參加任何博覽會但是這一對年輕人的身影卻常現身在會場。
一月底的展覽更是以美術館的展覽型態邀請來自丹麥，倫敦哥德史密斯學院藝術史研究所畢業的Michale Bank Christoffersen擔任策展，邀請目前定居於倫敦的十位年輕藝術家展出「London Artists Today」，呈現倫敦新藝術創作現況。一直少介紹畫廊展覽的我都忍不住要特別介紹這個難得的展覽，10位藝術家幾乎都才剛從學院畢業，展出經驗也不多，作品卻已經展現了所謂新倫敦的架式－英倫式卻又多元創新的語彙風格，由於藝術家的文化背景各異，融入倫敦的傳統城市型態，作品中當然還是看得出年輕藝術家在多重與新舊文化衝擊下的徬徨或者反省。最值得推薦的Anna Genger（德國，1978） Barnaby Hosking（希臘，1976）一為油畫、一為影像創作，畫面中透露出的思惟與氣氛都具有令人期待的興奮。Barnaby Hosking以黑白對比表現外在與內在、虛擬與實在的心情與意境令人感動。
DAAD畫廊（daadgalerie）展出加拿大藝術家珍妮．卡爾地夫（Janet Cardiff）與米勒（George Bures Miller）合作的14分鐘影片《柏林檔案》（Berlin Files）。全片接取材柏林的街景與地鐵站，以這個城市為背景，卡爾地夫在柏林一年的創作邀請計畫下完成的作品。卡爾地夫與米勒曾以2001年在威尼斯雙年展的加拿大國家館之創作獲得大獎。
由 emerson 發表於 March 16, 2006 01:37 PM
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