日光遊樂場

我們到的時間有點晚了，應該是剛好在表演開始沒多久。我們找了一個舞台略偏右方的草地坐下，開始我們的野餐。雖然我沒看過優人神鼓，但是我的想法完全被戶外劇場這件事情給捕捉了。當然，我們的野餐也是其中的一環。打開了香味四溢的炒麵，我有點擔心旁邊的人會不會因此餓了起來。這樣的場面，會讓我聯想到傳統的歌仔戲，在廟前面的舞台，觀眾來來去去進進出出，是一個完全開放的空間。而台下的觀眾，要吃東西摳腳趾或者跑回家打小孩再過來繼續看都是可能的。而現在的現場，不正是這樣嗎？在我們右邊，是一個爸爸帶著他大約五歲的小孩，小孩一直在跟爸爸對話。後面的一群人也在聊，時而聊台上時而聊回自己。舞台附近不斷有人經過，有的人選擇停下腳步，看一下這裡怎麼這麼多人。有的人比我們更晚才到，急急忙忙低頭找位置。前面幾排的地方有人手機響了，戶外嘛，講講電話應該沒關係吧，他低著頭跟朋友說明自己在大安森林公園這裡看表演，等等才會過去之類的。

台上的鼓真的是很大聲。

節奏。節奏、節奏、節奏，接連的節奏，就變成了一種氛圍。快的節奏、慢的節奏、交錯的節奏。大鼓、小鼓。覺得台上的人們能夠一起達到相同的節奏，是一件奇妙的事情。同步的和諧。

然後讓台下也一起進入情境。

但是戲劇的部分，在戶外就吃虧了。用音樂和緩慢的動作，一步步的醞釀、把氣氛堆高。但在戶外，有種發散的感覺。著實可惜了。不過，第一次看優人神鼓的我，對於這種多種類型結合的藝術還是很佩服。有梵唱、有戲劇、有擊鼓、有西方的舞蹈、有中國的武術，在多重的結合之下，呈現出不同的力道。

在觀看的過程中，跟Wen討論到藝術。我當然並不認為藝術是只屬於某些人的，我只是單純不喜歡大拜拜的感覺。什麼是大拜拜？就是把錢拿來辦一個看起來華麗又盛大的節目，但是節目過後又剩些什麼？就像這次的表演，到底能夠吸引多少原先不看表演的人駐足？如果沒有一些關於欣賞的基本常識，這些精彩的表演是不是不那麼容易親近？

回到表演。最後連續的轉圈，扣除那些多餘的聯想，我只記得那樣的堅持，經過重重的鍛鍊之後，呈現在觀眾面前。而我會記得這樣的堅持，一種擇善固執。